有这样一个名人故居，被当地人嫌弃

我国很多地方对于名人故居都持有保护的态度，如果有地方的老房子要遭到拆除，还会闹得人尽皆知。

原因无他，在我国现代化发展越来越迅速的情况下，尤其是一些大城市的土地都是寸土寸金般的存在，很多古建筑需要为了“发展”让路，这也导致了许多人的不满，很多人觉得这是在糟蹋我们的传统文化。在文化建筑保护的方面，我们确实还有很多做得不到位的地方。

不过，在江苏省无锡的旧城区，有这样一个景点，也是名人故居，被当地人嫌弃，反而是政府出资保护它维持着原样，它就是阿炳故居。

阿炳原名华彦钧，是一位出生于无锡的民间艺术家，因患有眼疾而双目失明。记得小时候曾经在语文课本上学习过《二泉映月》的课文，而阿炳正是作者。

音乐课上老师也放过《二泉映月》的曲子，那时年龄还小，对悲伤、辛酸之类的情绪还没有很好地了解，只是觉得曲子本身是一种向下的情绪，听久了容易让人不高兴。

但后来在了解到了阿炳坎坷的一生后，也能了解为什么他会创作出这样的音乐。阿炳4岁丧母，8岁与父亲在雷尊殿当小道士——这也是为什么阿炳故居原来是雷尊殿道馆的原因。

阿炳天生对音乐十分敏感，也很有天赋，还有着一副好嗓子，天生就是吃这碗饭的。然而在父亲去世后，阿炳因为交友不慎而染上了不好的东西，倒了嗓子，生活开始走下坡路。

后来因患病导致双目失明，无法继续从事生产工作，只能在街头卖艺。在街头卖艺期间，阿炳演奏了许多歌曲，表达了拒做亡国奴的心情。

民国36年，他身患肺病，卧床咳血不止，只能在家中以修理胡琴为业，艰难度日。最终在1950年，57岁的阿炳病逝了。

回顾他的一生，几乎没有体验过幸福和快乐的滋味，唯一一段误入歧途的日子里，也许获得了一些虚无缥缈的所谓“快乐”，但短暂的“快乐”之后，他又被拖入了深渊之中。

但也正是那段日子，让阿炳此后的生活对人生有了新的感悟，才会在后来创作出很多经典的民间音乐。有很多人争论《二泉映月》到底是写给谁的，但我觉得这并不重要，重要的是曲子本身的价值。

而阿炳的故居也一如其人一般落魄潦倒。除了大门口稍微像模像样一些，进入其中就会感受到破败。

阿炳的故居几乎可以用“家徒四壁”来形容。看惯了那些富豪、地主之流的房子，再进入阿炳的故居只会觉得狭小、逼仄，连墙壁上都满是黑乎乎的颜色，墙皮也已经脱落了。不过这并不是保护不到位所致的，而是还原了一个真实的阿炳故居。

最里面的房间是阿炳睡觉的地方，很小的一张床，床上耷拉着一个破旧的蚊帐，这感觉就像是屋主人只是暂时离开，很快就会回到这里的样子。

床边摆着一个灰扑扑的柜子，柜子旁是一个小方桌，桌上只有一个茶壶和一只缺了口的碗，处处都彰显着它的破败。

相比起来，反倒是院子里的那些树木花草显示出一片生机勃勃的样貌，和阴沉沉的房屋内形成了鲜明的对比。

2005年时，当地政府曾出资5000万对阿炳故居进行修复，不过这修复可不是说翻新，而是要让这里的每个东西都保持着原状。

与之相反的则是当地居民的态度，很多人都对政府的这一举动不满，觉得与其保护这样一个破旧的故居，还不如把钱用在其他该用的地方，这样破旧的房子留在城市里只会影响市容。

同时因为阿炳故居并不气派，对于旅游业的带动也起不了多少作用，如同鸡肋一般，不少人觉得还不如狠狠心拆了算了。

还有人觉得阿炳不过是被捧杀的流浪汉，根本配不上艺术家的名头，留下他的故居也是滑天下之大稽。

但无论人们怎样地争论不休，阿炳故居至今依然静静地矗立在那里，占据着一个不大的地方。如当年的阿炳一样，在茶楼外，占据着一个小小空间，抱着他的二胡，而陪伴他的只有音乐和歌声，以及几十年漫长的黑夜。